曾黎戏曲启蒙恩师揭秘：她背后的京剧名家是谁？

**曾黎戏曲启蒙恩师揭秘：她背后的京剧名家是谁？**

在娱乐圈中，曾黎是公认的“青衣气质”代表。她的古典韵味和扎实的表演功底，常被观众津津乐道。但少有人知的是，这份独特的艺术底蕴，与她少年时期在戏曲科班的淬炼息息相关。而这段经历背后，离不开一位京剧名家的悉心栽培——她便是曾黎的戏曲启蒙老师、梅花奖得主**杨至芳**。

---

**科班出身：从湖北小城走出的戏曲苗子**

1980年代，年仅11岁的曾黎考入湖北省戏曲学校（现湖北艺术职业学院），主攻京剧青衣行当。彼时，戏曲行业虽不复鼎盛，但湖北作为京剧重镇，仍聚集了一批功底深厚的艺术家。其中，杨至芳的名字在业内堪称“金字招牌”。

杨至芳师承京剧大师张君秋，专工青衣，嗓音清亮圆润、表演细腻传神，凭借《祭江》《玉堂春》等经典剧目屡获殊荣，1987年更以全票斩获中国戏剧梅花奖。她不仅活跃于舞台，还致力于戏曲教学。当曾黎进入湖北省戏曲学校时，杨至芳已是该校的核心教师之一。

---

**严师高徒：一出《二进宫》奠定十年功底**

据曾黎回忆，戏曲科班的生活近乎“苦行僧”。每日清晨5点练功，踢腿、压腰、跑圆场是基本功，而杨至芳对学生的要求尤为严格。“一个亮相的眼神不到位，她会让我们反复练几十遍。”曾黎曾在采访中提到，“杨老师常说，戏是‘磨’出来的，台下不吃苦，台上就露怯。”

在严苛的训练中，曾黎逐渐展露天赋。她身形高挑、嗓音条件优越，尤其擅长《二进宫》《四郎探母》等青衣唱功戏。杨至芳曾亲自为她设计身段，逐字逐句打磨唱腔。这段经历不仅让曾黎掌握了京剧的“手眼身法步”，更让她领悟到“戏比天大”的职业态度。

---

**从戏台到荧幕：戏曲基因成就“大青衣”**

1995年，曾黎考入中央戏剧学院表演系，与章子怡、袁泉等成为同窗。尽管转型影视，戏曲训练的烙印却深刻影响了她的演艺之路。无论是《聊斋》中凄婉的梅三娘，还是《星汉灿烂》中端庄的萧元漪，她的一颦一笑皆带着戏曲程式化的美感。

“戏曲教会我如何用肢体传递情绪。”曾黎坦言，拍摄古装剧时，导演常惊讶于她无需指导便能精准把握仪态，“这要感谢杨老师当年对细节的苛求。”

---

**师徒情深：艺术传承的另一种延续**

尽管离开戏曲舞台多年，曾黎始终与杨至芳保持联系。2021年，她受邀参加戏曲文化节目时，特意演绎了京剧《贵妃醉酒》选段，并向观众介绍：“我的戏曲底子，是杨至芳老师一招一式教出来的。”

如今，杨至芳虽年逾七旬，仍坚持在湖北艺术职业学院授课。而曾黎的每一次古装角色出圈，都被戏迷视为戏曲教学成果的“跨界认证”。这对师徒的故事，或许正印证了传统艺术的生命力——它或许会变换载体，但那些关于“台上一分钟，台下十年功”的坚守，终将在时光中熠熠生辉。