常德戏曲的活字典：那些在巷陌深处传唱的声音

常德戏曲的活字典：那些在巷陌深处传唱的声音

在沅江边的青石巷里，总有些声音穿透晨雾而来。七旬老人李大爷的收音机里，正传出《贵妃醉酒》的婉转唱腔，几个踩着滑板的少年经过时突然驻足，他们或许不知道，这段穿透时空的曲调里，藏着常德戏曲百年的沧桑与荣光。

一、荆河戏的活化石

看戏要看王和福的《打渔杀家》，那才叫过瘾！老戏迷们至今记得那个雷雨夜。1957年的常德剧院，王和福扮演的萧恩在船头亮相时，一个霹雳恰好炸响，老艺人顺势将手中船桨往地上一顿，竟与雷声合上了节拍。这个即兴的人天合鸣，成为荆河戏史上的传奇。

张金培的金嗓子至今仍在民间流传。上世纪六十年代物资匮乏时期，他每天清早对着沅江吊嗓子，渔夫们听着水波里的回音撒网。有人戏称：张老板的嗓子能当鱼饵使。正是这份痴劲，让他在《白蛇传》中创造的悲腔十三叹，成为荆河戏的必修课。

二、常德丝弦的守夜人

在常德河街的茶馆里，杜美霜的丝弦小调仍是最受欢迎的保留节目。这位非物质文化遗产传承人有个绝活：能用丝弦模仿市井百态。卖麻糖的梆子声、磨剪子的吆喝、甚至自行车的铃铛响，经她的三弦一拨，都成了流淌的旋律。有观众打趣：杜老师的弦子里，能走出整个老常德城。

青年演员周晓丽将丝弦带进了大学课堂。她创新的《古城新韵》把rap节奏融入传统曲牌，在B站点击量破百万。有网友留言：原来我奶奶听的曲儿，和我的耳机这么配。这种跨越时空的共鸣，或许正是非遗传承最美的样子。

三、汉剧舞台的追光者

彭家贵的戏箱里珍藏着一面破旧的靠旗。那是1979年复排《定军山》时，他用妻子陪嫁的缎子亲手缝制的。每次演出前，他都要对着这面旗子三鞠躬。他说：黄忠七十不服老，我们唱戏的，骨头缝里都得透着精气神。

新生代演员陈思颖在抖音直播汉剧化妆过程，意外带火了传统贴片技法。有美妆博主专程来常德拜师，称这是东方最古老的立体化妆术。古老的戏曲程式与现代审美碰撞出的火花，照亮了汉剧传承的新路径。

夜幕降临时，常德大剧院的霓虹与河街茶馆的灯笼次第亮起。这边厢剧院里，年轻演员正在上演全息投影版《刘海砍樵》；那边厢老茶客们闭着眼，和着收音机里的老唱片打拍子。传统与现代的交响中，常德戏曲的名家们从未退场——他们化作了一盏盏不灭的灯，照亮着这座千年古城的文化星空。当晨雾再次漫过青石板路时，那些在巷陌深处响起的曲调，依然在诉说着生生不息的故事。