梨园新韵：当代戏曲舞台上的好嗓子

梨园新韵：当代戏曲舞台上的好嗓子

在戏迷的茶话会上，总有人津津乐道于某某角儿的嗓子真透亮。戏曲艺术的灵魂在声腔，一副好嗓子不仅是天赋的馈赠，更是数十年如一日的苦功凝结。当代戏曲舞台上，这些用声音编织锦绣的艺术家们，正以独特的声腔魅力延续着千年梨园的神韵。

一、京昆雅韵绕梁音

京剧老生王珮瑜被称作小冬皇，她的嗓音清越中带着沧桑，在《珠帘寨》中演绎李克用时，一句老来无子实可怜唱得苍劲悲凉，将沙陀国王的暮年心境展现得淋漓尽致。昆曲名家张军以水磨调见长，在《牡丹亭》中塑造的柳梦梅，唱腔如珠落玉盘，特别是却原来姹紫嫣红开遍的经典唱段，每个字都像浸润了江南烟雨。

青年京剧演员窦晓璇继承梅派衣钵，她的《贵妃醉酒》嗓音甜润通透，高音处似云雀穿云，低回时如幽泉咽石。在《太真外传》的盘舞唱段中，真假声转换如行云流水，将杨玉环的千娇百媚展现得令人心醉。

二、地方戏里的天籁之声

越剧王子赵志刚的尹派唱腔堪称一绝，《何文秀·访妻》中桑园访妻的经典唱段，他的嗓音清亮中带着磁性，真假声转换处如春蚕吐丝般自然绵长。豫剧名家李树建以苦情戏见长，在《程婴救孤》中，他运用独特的炸音技巧，将程婴的悲愤唱得撕心裂肺，每次演出都能让观众潸然泪下。

黄梅戏表演艺术家韩再芬的嗓音宛如山间清泉，《女驸马》中谁料皇榜中状元的唱段，她将冯素珍的聪慧果敢融入甜美声线，尾音处理如风中银铃，余韵悠长。在《徽州女人》中创新运用气声唱法，让传统黄梅调焕发出时代新声。

三、新生代的声腔革命

90后昆曲演员施夏明在《浮生六记》中的创新令人耳目一新，他将传统水磨调与现代发声技法结合，塑造的沈复既有书卷气又不失烟火味。评剧新秀张超群在《母亲》中大胆融入美声共鸣，将评剧的质朴与西洋唱法的通透完美融合，开创了新评剧唱腔范式。

这些年轻演员在抖音直播间里唱《武家坡》，在B站上传戏腔歌曲，用戏韵版《青花瓷》吸引百万点击。他们深谙传统唱腔的精髓，又懂得用现代审美重新演绎，让戏曲声腔在数字时代绽放异彩。

从王珮瑜的苍劲老生到施夏明的创新昆腔，从韩再芬的清甜黄梅调到张超群的跨界评剧，当代戏曲演员们正在用各具特色的声腔艺术续写传奇。当手机屏幕里的戏腔BGM与剧场中的传统唱段遥相呼应，我们欣喜地发现，戏曲的声腔之美从未远离这个时代，它正以更丰富的姿态，在每个人的心弦上轻轻拨响。