泗州戏：淮河岸边的拉魂腔，唱不尽的人间百态

泗州戏：淮河岸边的拉魂腔，唱不尽的人间百态

在皖北的田间地头，当柳叶琴与三弦的乐声穿透晨雾，老戏迷们总要放下手中的活计，循着那勾魂摄魄的唱腔往戏台赶。这便是泗州戏的魅力，一个用泥土捏成的剧种，在淮河两岸的烟火人间唱了二百多个春秋。

一、从逃荒调子到梨园明珠

清乾隆年间，凤阳府的连年灾荒让艺人们挑着担子走南闯北。山东的柳琴、苏北的淮调、豫东的梆子，在艺人们的破碗里酿成了最初的拉魂腔。老辈人记得，当年泗县有位叫魏月华的女伶，在宿州城连唱三天《大书观》，戏散场时竟有七位妇人因听得入神忘了怀中的孩子。

这土生土长的戏种踩着花鼓灯的鼓点成长，吸收了梆子戏的刚烈、昆曲的婉转，在民国年间开出满树繁花。蚌埠码头的水手们最爱《三蜷寒桥》里包公的流水快板，而新嫁娘们总在《拾棉花》的俏皮小调里羞红了脸。

二、泥土里长出来的戏曲美学

泗州戏的魂在唱腔里流淌。女声的叶里藏花能把人听得三魂出窍，老生一句立嗓能震得柳叶琴的钢弦嗡嗡作响。在利辛县的双龙村，至今还传着听罢小周姑，三天不穿裤的俗语——说的便是名角周凤云在《小姑贤》里那摄人心魄的拖腔。

戏台上的脚步藏着农耕文明的密码。百马大战里旦角踩着十字步绕场如风，燕子拨泥中丑角缩脖耸肩的滑稽相，活脱脱是麦收时节田间老汉的样貌。当柳叶琴奏起慢板，观众仿佛看见淮河水在月光下泛着银波。

三、戏单里的烟火人间

《杨八姐救兄》的刀马旦能连翻三十六个旋子，《皮秀英四告》里的青衣要连唱两个时辰不带重样。在怀远县的四月八庙会上，八十二岁的李桂兰还能完整背出《樊梨花诉堂》的二百句唱词。她说这是当年用五斤香油跟师傅换的海底捞（压箱底的绝活）。

新编现代戏《母亲》去年在合肥连演十八场，台上的电子屏映着淮河大堤，老琴师却依然用牛骨梆子敲着祖传的节奏。宿州艺校的小百花班里，00后的姑娘们正在抖音直播《喝面叶》，评论区里飘过一串这拉魂腔真带劲的弹幕。

如今的泗州戏，既守着田埂边的草台班子，也登上了国家大剧院的舞台。当七十三岁的传承人李宝琴再次唱起《走娘家》，那婉转的拖腔里依旧带着淮北平原的麦香。这扎根泥土的戏种，正用最古老的方式讲述着最新鲜的生活，就像淮河的水，裹着泥沙却永远向前流淌。