戏台上的真功夫：戏曲演员的唱功修炼之道

戏台上的真功夫：戏曲演员的唱功修炼之道

戏迷们常把唱念做打挂在嘴边，这四门功课里，唱字当头，可见戏曲唱功的分量。老戏迷看戏时闭目击节，听的正是演员丹田里那口真气如何化作绕梁余音。这份功夫不是天生嗓门大就能成，得经过日复一日的喊嗓吊嗓，把血肉之躯打磨成能唱出百转千回的乐器。

一、气贯长虹的丹田功

戏曲界有句行话：唱戏不会用气，累死也没戏。清晨天蒙蒙亮，演员们便开始对着城墙根儿喊嗓，从低沉的啊到高亢的咿，声音要像抛出去的线，既不断裂也不飘忽。这练的是丹田气，唱《贵妃醉酒》时，杨玉环望月抒怀的十六句四平调，讲究气贯全篇，声断意不断。老生唱《文昭关》里的伍子胥，一夜白头的悲怆全凭一口气托着，唱到一轮明月照窗前时，那气若游丝的颤音里藏着千钧之力。

二、千面嗓音的塑造术

京剧大师梅兰芳演《霸王别姬》，虞姬的唱腔清亮如珠玉落盘；程砚秋演《锁麟囊》，嗓音却似幽谷清泉，这是旦行里的梅派甜润与程派幽咽之别。花脸裘盛戎唱《铡美案》，炸音如雷霆贯耳；小生叶盛兰唱《群英会》，真假嗓转换如雏凤清声。每个行当都有独特的发声位置，老生用云遮月的沙哑嗓，青衣要水音儿的透亮，黑头得虎音的浑厚，这声音里的门道，比脸谱更显人物性格。

三、字正腔圆的韵律美

《四进士》里宋士杰念状纸，每个字都像钢豆子砸在铜盆里，这叫喷口。昆曲《牡丹亭》的袅晴丝，丝字要唱出三弯九转的韵味。戏曲讲究尖团字上口字，小姐不能唱成小解，将军得念作将君。河北梆子《大登殿》里金牌调来银牌宣的快板，字字如珠落玉盘，慢板王宝钏低头用目看时，又要把每个字在舌尖上抻出绵长的余韵。

戏台上那句台上一分钟，台下十年功，在唱功上体现得最是透彻。当年余叔岩为练《打棍出箱》的甩髯口，在髯口穗子上坠铜钱练了整三年；张君秋揣摩《望江亭》的唱腔，把留声机唱针磨平了七根。如今的年轻演员依旧保持着五更天练嗓的传统，在科技发达的年代，这份笨功夫反倒成了最珍贵的传承。当胡琴声起，那一嗓穿云裂帛的唱腔里，流淌的不仅是故事，更是几代艺人用生命淬炼出的艺术精魂。