山歌之外有戏腔：壮语戏曲的百态千姿

山歌之外有戏腔：壮语戏曲的百态千姿

三月三的歌圩上，壮族儿女的山歌总能让群山回响。但在这片歌的海洋之外，还有另一片艺术天地在戏台上绽放——那些用壮语吟唱的戏曲，正用独特的韵律诉说着这个民族的精神密码。

一、山水间长出的戏曲之花

在桂西北的崇山峻岭间，每逢节庆总能听见铜鼓声中的戏腔。北路壮剧就像陡峭山崖上倔强生长的木棉，诞生于田林县旧州镇的山歌调。清乾隆年间，民间艺人将板凳戏发展成载歌载舞的表演形式，用马骨胡伴奏的《农家宝铁》至今仍在传唱。而南路的德保马隘壮剧，则像右江流域的稻浪般舒展，吸收邕剧精髓形成的呀哈嗨唱腔，在靖西、那坡的田间地头回荡了二百余年。

二、八音作韵的戏剧密码

走进隆林各族自治县的村寨，或许会遇见正在排演《文龙与肖尼》的戏班。这个源自说唱艺术的剧种，保留了最原始的壮语声腔体系，表演者手中的折扇开合间，壮族先民的创世神话便汩汩流淌。在红水河畔的东兰县，师公戏的面具在傩舞中流转，古老麽教经文化作戏文，铜鼓声中演绎着人神对话的秘境。

三、戏台上的文化基因库

天等县的《百鸟衣》传说在壮剧舞台上获得新生，宁明花山岩画的祭祀场景化作《骆越王》的舞美设计。新一代传承人将电子琴融入传统八音乐队，抖音直播间里年轻人用壮语戏腔翻唱流行歌曲。这种跨越时空的对话，让《卜伢》中壮族始祖布洛陀的智慧，依然在当代观众的掌声中焕发生机。

当月光爬上壮家吊脚楼，戏台上的油彩在汽灯下愈发鲜艳。这些用母语演唱的戏曲，不仅是非遗名录上的冰冷词条，更是活着的文化血脉。在现代化浪潮中，它们像江心巨石般坚守着民族的文化基因，等待着下一个开场锣鼓的敲响。