运河岸边听戏腔：沧州人的乡音记忆

运河岸边听戏腔：沧州人的乡音记忆

沧州城里，运河古渡头的茶馆总飘着悠长的戏腔。这座九河下梢的古城，戏曲声里藏着燕赵大地的慷慨气韵，更流淌着运河儿女的悲欢离合。当外地人问起沧州最出名的戏曲，当地人总会放下茶碗，眼里闪着光：走，带你去听咱沧州人的戏！

一、运河码头孕育的戏魂

沧州运河码头的石板路上，百年前就回荡着各地戏班的锣鼓声。漕运鼎盛时，南北商船在此停泊，带来了昆曲的婉转、梆子的激越。码头工人卸货间隙，总爱围坐在货堆旁，听流浪艺人唱上几段。这种市井气息浓厚的观戏传统，让沧州戏曲始终保持着鲜活的生命力。

河北梆子在沧州落地生根，形成了独特的卫派风格。沧州梆子艺人将运河船工的号子融入唱腔，创造出高亢中带着水波韵味的运河腔。老戏迷至今记得，上世纪五十年代沧州河北梆子剧团在京津演出时，一句大江东去浪千叠唱罢，戏园子里掌声如雷动。

二、沧州三绝：戏台上的活化石

沧州木板大鼓堪称戏曲活化石。艺人左手执犁铧片，右手敲书鼓，时而说书，时而唱曲。最绝的是满台飞绝技——表演《响马传》时，艺人边唱边在八仙桌间翻飞，鼓点竟丝毫不乱。这种融武术与戏曲于一体的表演，正是沧州武术之乡的独特印记。

哈哈腔在沧州乡间被称为庄户戏。农闲时节，村民用门板搭台，用铁锅底灰画脸谱。唱《小姑贤》时，丑角端着饭碗上场，即兴抓把土坷垃当米饭，逗得台下前仰后合。这种带着泥土味的幽默，让哈哈腔成了沧州人的精神解药。

在肃宁农村，至今保留着明代戏楼二十余座。逢年过节，古戏楼上丝竹声起，台下白发老者跟着哼唱，孩童举着糖葫芦穿梭其间。戏台两侧三五步走遍天下，六七人百万雄兵的楹联，道尽了戏曲穿越时空的魔力。

三、戏韵新声：古老艺术的当代重生

吴桥杂技大世界里的戏曲茶馆，年轻演员正尝试将河北梆子与杂技结合。当武生在空中连翻七个跟头稳稳落地，接着唱出看前面黑洞洞的经典唱段时，观众席爆发出喝彩。这种创新让传统戏曲焕发新生，抖音直播间里，年轻戏迷的弹幕不断刷屏。

沧县王官屯的农民戏班，农忙时下地，农闲时排戏。他们自编的现代梆子戏《运河新曲》，把高铁建设、电商进村的故事搬上舞台。粗糙的布景掩不住真挚的情感，老乡们看得热泪盈眶——戏里唱的，正是他们自己的生活。

夜幕降临，清风楼广场的戏曲角又热闹起来。退休教师李大爷拉起二胡，快递小哥亮开嗓子唱《辕门斩子》，围观人群打着拍子轻声应和。这些散落在市井的戏曲碎片，拼凑出沧州戏曲最动人的底色。

沧州的戏，是运河水的流动，是武术魂的激荡，更是市井百姓的烟火人生。当高铁站里的电子屏播放4K修复的戏曲电影，当短视频平台上的年轻主播用戏腔唱流行歌曲，沧州戏曲正在完成着古老与青春的对话。这方水土的戏韵，永远在创新中传承，在传承中生长。