沧州戏曲名家：梨园深处的璀璨星光

**沧州戏曲名家：梨园深处的璀璨星光**

在中国戏曲的浩瀚星河中，沧州这片土地孕育了无数令人惊叹的戏曲大家。他们或扎根乡土，用方言唱尽民间悲欢；或名扬四海，以绝技征服南北戏台。今天，让我们推开沧州戏曲的帷幕，走近那些在舞台上“活”成传奇的人物。

一、河北梆子的“文武双绝”——裴艳玲

提起沧州戏曲，绕不开一个响彻梨园的名字——裴艳玲。这位从肃宁走出的“梆子皇后”，5岁登台，9岁挑梁，以一出《宝莲灯》中的沉香一角惊艳四座。她天生一副“云遮月”的嗓音，既能唱出老生的苍劲，又能演绎武生的矫健。戏迷们至今津津乐道她在《钟馗》中的“阴阳双演”：前半场是俊朗书生，后半场化身狰狞鬼王，一个鹞子翻身接卧鱼，行云流水间让观众汗毛倒竖。

二、评剧江湖的“铁嗓钢喉”——李兰舫

沧县李龙屯村的李兰舫，是评剧界公认的“悲腔圣手”。她创造的“疙瘩腔”堪称一绝，在《秦香莲》中一句“夫在东来妻在西”，颤音里藏着千回百转的哀怨，能让台下大娘们掏手绢抹泪。更难得的是这位“悲旦”还能反串老生，在《包公三勘蝴蝶梦》里把黑脸包公唱得刚正不阿。戏班子里流传着她的“三不”规矩：不降调、不假唱、不省功，这份倔劲儿倒真像沧州练武之人的脾性。

三、京剧武生的“沧州基因”

沧州武术冠绝天下，这份功夫底子也滋养了戏曲武行。河间武生名家郭景春，年轻时每天在城墙根练早功，独创的“城墙功”让他的跟头又高又飘。他教的徒弟裴艳玲，把沧州武术的“脆劲儿”化入《夜奔》的林冲身段，一套剑舞寒光凛凛，连京剧名家袁世海看了都拍案叫绝。至今戏班仍传着口诀：“要学武戏真功夫，须到沧州拜师父。”

四、乡土剧种的“活化石”

在青县田间地头，还活跃着一种叫“哈哈腔”的稀有剧种。老艺人王寿田能一人唱满生旦净丑，手里竹板打得比说话还利索。他的《杨二舍化缘》里藏着三百年前的俚语俗调，学者们追着录音，说这是“华北民间语言的活字典”。如今七旬高龄的他，仍带着孙辈在村口古槐下开嗓，苍凉的唱腔惊飞一树麻雀。

五、戏台上的沧州魂

这些戏曲大家身上，都带着沧州人特有的“江湖气”——既能像镖师般闯荡四方，又能如文人般细品人生。裴艳玲演钟馗时那声长啸，分明带着运河船工的号子韵味；李兰舫的悲腔里，又藏着盐碱地里农妇的叹息。正是这种泥土里长出来的生命力，让沧州戏曲在百年风雨中愈发鲜活。

如今，在沧州茶馆戏楼里，白发票友还能哼几句“裴派”梆子，少年武生仍在苦练“郭门”跟头。这些戏曲大家留下的不仅是唱腔身段，更是一方水土养出来的精气神。当大幕再启，那跨越时空的锣鼓声里，沧州的故事永远唱不完。