曹县戏曲：黄河故道上的梨园遗珠

曹县戏曲：黄河故道上的梨园遗珠

在鲁西南的平原腹地，黄河故道滋养着曹县这片文化沃土。当夜幕降临，各村镇戏台亮起的汽灯犹如散落的星辰，照见百年戏曲传承的脉络。这里不仅是山东梆子的重要发祥地，更孕育出多个独具特色的地方剧种，构成了中原戏曲文化的活态博物馆。

一、山东梆子：曹县戏曲的根基

山东梆子在曹县被称为本地梆，其历史可追溯至明末清初。这种高亢激昂的声腔在曹县发展出独特的分支——曹州梆，其吐字讲究咬字如钉，发声强调丹田出气。老艺人至今记得《老羊山》《反徐州》等传统剧目里，演员踩着二尺高的木跷在土台子上翻跟斗的场景。曹县梆子剧团保留的三十二翻绝技，要求演员在五尺见方的戏台上连续完成32个不同身段，堪称戏曲界的活化石。

二、大弦子戏：千年古乐的活态呈现

大弦子戏的丝弦声里藏着唐宋遗韵。这个以三弦为主奏乐器的剧种，至今保留着九腔十八调的古老曲牌体系。在曹县苏集镇，年过八旬的传承人李广福仍能完整演奏《山坡羊》《锁南枝》等元代曲牌。戏班演出时必设十二弦建制，文场乐器包括轧筝、奚琴等濒临失传的古乐器。当《火龙阵》的曲牌响起，丝竹声中仿佛能听见穿越千年的历史回响。

三、两夹弦：草根艺术的生存智慧

黄河水患造就的迁徙文化，催生出两夹弦这种担子戏。艺人用扁担挑着行头走村串乡，田间地头铺块门板就能开唱。这种接地气的表演形式发展出独特的板式联缀结构，可根据观众反应即兴调整唱段长短。曹县两夹弦剧团的保留剧目《三拉房》，演员需要同时操作木偶与真人表演，这种人偶同台的绝活，正是民间艺人应对生存挑战的智慧结晶。

曹县现存的17座古戏楼，砖雕上依稀可辨光绪年间的戏班题记。在非遗传承人张保学的院子里，少年学徒每日鸡鸣即起，对着斑驳的影壁墙练习身段。当城市剧院上演着高科技舞台剧时，这些散落在乡间的戏班依然保持着一桌二椅的简约美学。这种坚守不仅是对传统的致敬，更是中华戏曲文化基因在当代的生动延续。曹县的戏台上，唱不尽的是黄河儿女的悲欢离合，道不完的是千年文化的薪火相传。