常州戏曲：吴韵悠长处自有曲声扬

常州戏曲：吴韵悠长处自有曲声扬

常州城北枕长江，南倚太湖，这座千年古城在吴文化的浸润中，孕育出独特的戏曲基因。漫步青果巷的石板路，不经意间就能听见悠扬的曲调从白墙黛瓦间飘来，那是常州戏曲穿越时空的动人回响。

一、常州滩簧：水磨腔里的江南烟雨

清代道光年间的茶楼酒肆里，手持三弦的艺人用软糯的常州官话唱着市井故事。常州滩簧以九腔十八调闻名，艺人通过变换真假嗓音，在《拔兰花》《借黄糠》等剧目中，把江南人家的家长里短唱得百转千回。老艺人周甫毅曾回忆，旧时滩簧艺人要练就三绝：唱腔要像糯米团子般绵软，身段要似杨柳拂水般轻柔，眼神要如春蚕吐丝般缠绵。

二、锡剧常派：太湖畔的戏曲明珠

当无锡滩簧遇见常州官话，锡剧常派在双城文化的交融中破茧而出。梅兰珍在《双推磨》中创造的小快板唱腔，如太湖浪花般清新灵动；吴雅童在《红楼夜审》里独创的童子调，将常州方言的抑扬顿挫化作绕梁余音。上世纪五十年代，常州锡剧团携《秋香送茶》进京演出，周恩来总理观后赞叹：江南戏曲竟有如此雅致的风韵。

三、非遗新生：古戏台上的现代光影

在前后北岸历史文化街区，百年楠木戏台每周都在上演穿越时空的对话。95后演员王清用抖音直播《珍珠塔》，让方卿见姑的经典唱段收获百万点赞；剧本《青果巷》将拆迁故事融入传统曲牌，在台湾戏曲节上引发两岸共鸣。常州艺术高等职业学校的戏曲进校园工程，让00后学子在《白蛇传》的水袖翻转间触摸文化血脉。

夜幕下的东坡公园，戏迷们围坐在藤花旧馆前，三弦声里依稀可见苏东坡当年听曲的身影。从运河船歌到现代剧场，常州戏曲始终保持着那份闲敲檀板唱清秋的从容，在创新中守护着江南文化的基因密码。当最后一缕余音消散在篦梁灯火中，这座城市的戏曲记忆，仍在续写新的篇章。