常州戏曲：江南烟雨里的婉转腔调

常州戏曲：江南烟雨里的婉转腔调

常州这座浸润着江南水韵的古城，不仅以篦箕巷的油纸伞闻名，更在运河桨声里孕育出独特的戏曲文化。当吴侬软语遇上戏台锣鼓，便催生出令人沉醉的江南雅韵。

一、运河畔的戏曲摇篮

大运河的桨声帆影里，常州自古便是南北戏曲的交汇之地。明清时期，昆曲班社沿运河南下，在常州府城的茶楼酒肆里搭台唱戏。白墙黛瓦的临河戏台上，昆曲雅音与常州方言悄然融合，孕育出独特的戏曲基因。清嘉庆年间，地方志记载着三吴戏船泊西瀛，夜夜笙歌到天明的盛况，足见戏曲在常州的繁荣。

常州方言的韵律为戏曲注入了灵魂。吴语特有的九声六调，让唱腔更添婉转。老艺人常说：常州话里自带着三分戏韵，这种独特的语言特质，使常州戏曲形成了糯而不软，清而不脆的声腔特色。

二、锡剧里的常州基因

起源于清道光年间的常州滩簧，是江南滩簧的重要分支。艺人们手持三弦，在茶馆书场的方寸之地，将市井故事化作悠扬曲调。光绪年间，周甫艺创立的常州古曲戏班，首次将坐唱改为舞台表演，开创了常州文戏新流派。这个扎根民间的剧种，在代代艺人的打磨中，逐渐发展成今日的锡剧。

《双推磨》中农家女的巧手慧心，《珍珠塔》里方卿跌宕起伏的人生，这些经典剧目至今仍在常州城乡传唱。著名表演艺术家王兰英独创的常州调，将江南女子的温婉与坚韧融入唱腔，那句推呀拉呀转又转的经典唱段，已成为锡剧艺术的标志性旋律。

三、古韵新声的当代传承

新世纪以来，常州戏曲工作者在守护传统的同时不断创新。常州锡剧院创排的《夕照青果巷》，将百年老街的故事搬上戏曲舞台，运用全息投影技术再现运河古渡的旧时风貌。青年演员们通过短视频平台传播戏曲片段，锡剧挑战赛话题播放量突破千万次。

在青果巷历史文化街区的古戏台上，每月举行的戏曲雅集吸引着八方来客。老票友们发现，台下多了许多年轻面孔，他们举着手机记录精彩瞬间，在社交媒体上分享着传统戏曲带来的感动。这种跨越时空的对话，正是常州戏曲生生不息的明证。

夜幕降临时，篦箕巷的灯笼次第亮起，运河畔又传来熟悉的丝竹声。这座城市的戏曲记忆，如同不息的运河水，在传统与现代的交织中流淌向前。当年轻演员的水袖划过夜空，我们看到的不仅是技艺的传承，更是一个城市对文化根脉的坚守与创新。