台上戏中人台下各有名——戏曲演员的称呼密码

台上戏中人台下各有名——戏曲演员的称呼密码

戏台上水袖翻飞，台下观众如痴如醉。可您知道吗？这些扮相惊艳的戏曲演员们，在不同时代不同场合竟有十几种称呼。这些称谓里藏着梨园行的前世今生，更折射出中国传统社会对戏曲艺术的复杂态度。

一、御笔亲封的梨园子弟

唐明皇在长安禁苑种了片梨树，每逢新戏排成，便命乐工在梨花盛开的园子里彩排。这段载入《新唐书》的典故，让梨园子弟成为戏曲演员最早的雅称。明清时期，北京城里的戏班常以梨园自居，前门外的梨园会馆至今仍存碑刻为证。

慈禧太后在颐和园德和园戏楼看戏时，总用黄绸缎包裹的戏折子点戏。宫里人私下议论：老佛爷养的这些梨园供奉，可比前朝体面多了。这话不假，程长庚等名角出入宫禁时，连王爷们都要拱手让道。

二、市井巷陌的戏子江湖

胡同口的茶馆里，老北京人呷着高末儿闲聊：昨儿个广和楼那戏子，把杨四郎演绝了。这声戏子里透着亲昵，却也藏着轻视。旧时戏班走南闯北，在关帝庙前支起帷帐就开锣，百姓看得热闹，心里却把艺人归入下九流。

苏州评弹名家马如飞有本《南词必览》，记载着光绪年间江浙艺人的辛酸：逢年节要给地保送戏票，衙门老爷做寿要白唱三天。直到民国初年，梅兰芳在天蟾舞台挂头牌，报纸上才开始出现艺员这样体面的称呼。

三、名角儿与师傅的尊荣

京城戏迷说起余叔岩，总要竖起大拇指：这可是谭派正宗传人，真角儿！在京剧行当里，角儿是顶尖演员的专称。民国年间的戏单上，梅兰芳的名字要用金粉书写，还要比旁人高出一格，这叫挑班儿。

江南水乡的戏班另有一番讲究。绍兴大班的鼓板师傅收徒，必在祖师爷唐明皇像前焚香：从今往后，你们要记得'救场如救火'的规矩。在后台，哪怕红透半边天的花旦，见到梳头师傅也得尊称一声叔。

当戏台上的锣鼓暂歇，这些流传千年的称呼仍在诉说着戏曲人的故事。从被人轻贱的戏子到受人尊敬的艺术家，称呼的变迁恰似一面铜镜，映照出传统文化在时代浪潮中的浮沉。下次看戏时，不妨留意节目单上的演员称谓，那里藏着比戏文更耐人寻味的历史密码。