走进鲁北梨园摇篮：探秘滨州戏曲学校的传承密码

走进鲁北梨园摇篮：探秘滨州戏曲学校的传承密码

在黄河入海口北岸的滨州老城区，一座青砖黛瓦的院落里，清晨五点就会飘出清亮的吊嗓声。这里是滨州戏曲学校所在地，六十余年来，这座看似不起眼的院落里，走出了无数活跃在舞台上的戏曲名家。当您推开那扇朱漆斑驳的大门，扑面而来的不只是悠扬的唱腔，更是一段段动人的梨园故事。

一、薪火相传的戏曲基因

1982年成立的滨州戏曲学校，其前身可追溯至1956年的惠民专区戏曲训练班。建校初期，学校仅有吕剧、京剧两个专业，教师都是各地请来的活字典——那些在旧戏班摸爬滚打多年的老艺人。首任校长李凤云至今记得，当时排练厅的地面是夯实的黄土地，学生们练功时扬起的尘土里，总混着汗水的咸味。

在吕剧传承人王秀兰的记忆中，她的老师张传海是个戏痴。这位京剧武生出身的教师，为让学生体会《穆桂英挂帅》的英气，曾带着学生徒步二十里到军营观摩训练。这种戏比天大的精神，化作代代相传的教学信条。如今戏曲博物馆里陈列的泛黄剧本上，仍能看到当年师生用红蓝铅笔标注的密密麻麻的唱腔符号。

二、破茧成蝶的教学创新

学戏不是学死戏，要学活的艺术。现任校长赵立新这样诠释教学理念。学校独创的三结合教学模式，把课堂、舞台、生活融为一体。梆子戏专业的学生要去田间地头采风，吕剧班会定期到敬老院演出，京剧科则与天津京剧院建立名家工作室。

在数字化教学方面，学校走在全国前列。4K全景摄影棚记录着每个身段细节，AI动作捕捉系统精准分析学生表演。但最让学生难忘的，还是那间24小时开放的星光排练厅——深夜时分，总能看到对镜琢磨的身影，地胶上的汗渍层层叠叠，见证着青春的执着。

三、梨园新苗的成长沃土

00后学生李晓薇刚入学时，以为学戏就是背唱词、练身段。真正接触后才发现，要学鲁北民俗、练书法修养、研读古典诗词。令她惊讶的是，学校竟开设戏曲动漫设计选修课，让传统艺术与数字技术碰撞出新的火花。

毕业生王振宇的成长故事颇具代表性。这个农村孩子在校园戏曲节崭露头角，后被推荐参加央视《青春戏苑》节目。如今他已是省吕剧院当家小生，但仍坚持每月回校指导学弟学妹。他说：母校最宝贵的，不是教你多少戏，而是种下对艺术的敬畏之心。

夕阳西下，校园里的海棠树随风轻摆。练功房里传来《姊妹易嫁》的婉转唱腔，夹杂着年轻的笑语。在这里，古老的戏曲艺术正以青春的姿态延续生命，那些浸透汗水的戏服、磨出老茧的指尖、追逐梦想的眼神，都在诉说着：鲁北大地的戏曲传奇，永远年轻。