滨州戏曲：渤海湾畔的梨园遗珠

滨州戏曲：渤海湾畔的梨园遗珠

渤海之滨的滨州，黄河入海口北岸的这片土地，不仅孕育了兵圣孙武的智慧，更在戏曲艺术领域绽放着独特光芒。当夜幕降临，乡间戏台亮起灯笼，胡琴声起处，总能听到或粗犷或婉转的乡音唱腔。这里不仅有北方戏曲的豪迈，更保留着黄河口渔民独有的艺术表达。

一、黄河水滋养的戏曲基因

滨州戏曲的根基深植于黄河三角洲的泥土之中。清光绪年间的《惠民县志》记载，当地每年正月自初十至二十日，各庄醵金演剧，可见戏曲传统之深厚。商河码头商船往来的喧闹声里，各地戏班在此交汇，孕育出独特的艺术融合。渔民出海前的祈福仪式，农闲时节的社火表演，都为戏曲发展提供了天然土壤。

这片盐碱地上生长的戏曲，带着与生俱来的生命力。老艺人们回忆，上世纪五十年代，滨县（今滨城区）每个公社都有业余剧团，田间地头常能听见扽腔特有的拖腔。沾化渔民在修补渔网的间隙，会即兴敲打渔鼓唱上几段，这些日常生活中的艺术碎片，最终凝结成独特的戏曲形式。

二、绽放梨园的四大奇葩

**扽腔**的独特拖腔堪称一绝。这个诞生于滨城区的剧种，因唱腔中频繁使用扽音而得名。其声腔体系承袭明清俗曲，却发展出九腔十八调的复杂结构。经典剧目《王定保借当》中，旦角长达两分钟的拖腔，仿佛黄河水蜿蜒流转，将少女心事娓娓道来。

**渔鼓戏**的道教基因令人着迷。沾化渔鼓戏剧团珍藏的清代手抄本显示，其唱腔源自全真道乐。三尺六寸的渔鼓筒以蟒皮蒙制，敲击时发出浑厚声响，配合枣木简板的清脆节奏，营造出渤海潮音般的独特韵律。《张郎与丁香》中渔翁的唱段，既有仙风道骨，又带着渔民特有的幽默。

**东路梆子**的豪迈唱腔最能体现山东汉子的血性。这个源自山陕梆子的剧种，在滨州演化出更激越的唱法。惠民县老艺人张明奎的立嗓绝技，能连唱七十二句流水板不换气，将《反徐州》中徐达的悲愤演绎得淋漓尽致。其武戏中的对花枪程式，更被专家称为北方武戏活化石。

**滨州京剧**则在传统中开新花。滨州市京剧团改编的《孙武斩姬》，将兵法智慧融入戏曲冲突，创造性地使用水袖阵表现兵法推演。青年演员王艳的程派唱腔，在《锁麟囊》中融入渤海小调元素，让传统剧目焕发新机。

三、戏韵新声的当代传承

非遗保护让古老艺术重获新生。沾化渔鼓戏入选国家级非遗后，老艺人王春贞带着徒弟走遍渔村，收集散佚唱腔。滨城区建立的扽腔传习所，用现代记谱法整理出28种基本曲牌。更令人欣喜的是，00后学员张子涵将扽腔元素融入流行音乐，创作出点击量超百万的《黄河口情歌》。

民间剧团在创新中寻找出路。阳信县东路梆子剧团推出的沉浸式实景剧《大洼往事》，把舞台搬到黄河故道，观众跟着演员在芦苇荡中移步换景。博兴县扽腔剧团开发的戏曲盲盒，将脸谱彩绘与短视频结合，让年轻人在互动中感受传统魅力。

夜幕下的滨州，惠民县魏集古村落的戏台又亮起了灯光。76岁的扽腔传承人李守德正在为年轻人勾脸，渔鼓戏的梆子声穿透渤海湾的薄雾。这些扎根乡土的戏曲形式，正如黄河口的红柳，在盐碱地上绽放出倔强而绚丽的花朵。当年轻演员接过祖辈的戏服，他们传承的不仅是唱腔身段，更是黄河儿女对这片土地最深情的告白。