常德戏曲：一城古韵，几处乡音

**常德戏曲：一城古韵，几处乡音**

在湘北大地的沅澧水畔，常德这座千年古城，不仅以“桃花源”的诗意闻名，更因深厚的戏曲文化滋养着一方水土。这里的戏曲，不似昆曲的婉约，也不像秦腔的豪迈，却在湖湘文化的浸润下，生长出独属于常德的韵味。若想读懂这座城的烟火气，不妨从街头巷尾的锣鼓声里，寻一寻那些藏在唱腔中的故事。

常德汉剧：南北交融的“江湖声”

常德汉剧，湖南四大地方剧种之一，早在明末清初便扎根于此。它的特别之处在于“南北兼容”——既有北方梆子戏的高亢激越，又融入南方戏曲的细腻婉转。老艺人常说：“汉剧的魂在‘江湖’。”这里的“江湖”，指的是早期汉剧戏班沿沅水、澧水跑码头演出的传统。常德作为水路要冲，戏班在此汇聚，逐渐形成了独特的“常德路子”。

角色行当中，“三生三旦带一丑”的配置尤为经典。花脸唱腔如惊雷乍起，小生的“云遮月”嗓似断还连，而旦角的“九腔十八板”更是将悲欢离合唱得百转千回。经典剧目《祭头巾》里，老秀才屡试不第的辛酸，被一句“十年寒窗无人问”道尽世态炎凉，至今仍是戏迷心头好。

荆河戏：澧水河畔的“活化石”

溯澧水而上，在常德石门、澧县一带，至今还能听到带着楚地古音的荆河戏。这个比京剧还早两百年的剧种，保留着明代弋阳腔的遗韵，高腔一响，仿佛能看见屈原行吟泽畔的身影。老戏台柱子上斑驳的对联写着：“三五步走遍天下，六七人百万雄兵”，道尽荆河戏“重意不重形”的写意美学。

《目连救母》连演七天七夜的盛况虽已难见，但老辈人仍记得“打瓦”绝技：演员赤脚踏碎瓦片而不伤分毫，配合着“喷火”“变脸”，将地狱救母的惊险演绎得摄人心魄。如今，乡间草台班子演出时，台下总坐着几位白发老人，闭着眼用手掌在膝头叩节拍，那节奏里藏着他们儿时看戏的记忆。

常德丝弦：市井中的雅韵

严格来说，常德丝弦属于曲艺范畴，但其“戏曲化”的表演让它与地方戏血脉相通。明清时，江浙移民带来的时调小曲，遇上本地的沅澧号子，竟在茶馆酒肆里开出一朵雅俗共赏的花。手持云板的女艺人启唇轻唱《宝玉哭灵》，三弦与月琴的伴奏如雨打芭蕉，将红楼故事唱得连挑夫走卒都驻足唏嘘。

最妙的是“数子”唱段，把《水浒传》一百单八将的诨名编成押韵的唱词，既要口齿伶俐如珠落玉盘，又需即兴编词接得住观众“刁难”。旧时文人墨客常把新诗交给丝弦艺人传唱，倒让这些市井之音多了几分书卷气。

守与变：戏台上的新时代

如今在常德河街的青石板路上，偶能遇见汉剧票友对着江风吊嗓子；小学课堂里，孩子们学唱丝弦版《咏柳》；非遗传承人将荆河戏武打动作编成健身操……老戏未死，只是换了种活法。当年轻演员在直播间唱起改编的汉剧摇滚，弹幕飘过“没想到戏曲这么带劲”时，六百年的回音正在寻找新的共鸣。

下次若到常德，别只顾着尝米粉、赏桃花。夜幕降临时，去老西门茶馆听一段戏吧。当鼓板敲响，胡琴悠扬，你会发现：这座城的魂，原来都藏在戏文里。