常州戏曲：江南烟雨里的婉转清音

常州戏曲：江南烟雨里的婉转清音

常州白塔巷的青石板上，传来一声悠长的唱腔，似春风拂过竹林，又似细雨敲打屋檐。这座有着三千年文字记载史的江南古城，在戏曲艺术长河中孕育出独特的艺术瑰宝。当人们谈起常州戏曲，总绕不开那抹浸润着江南灵韵的锡剧风采。

一、运河清波孕戏韵

明清时期，常州作为漕运咽喉，南来北往的商船带来各地方言与曲调。运河码头边的茶馆里，常州滩簧与苏南民歌相遇，融合昆曲的婉转、徽调的激越，逐渐形成独特的声腔体系。光绪年间，滩簧艺人王嘉大在青果巷开设永乐社，将坐唱形式改为舞台表演，标志着常州滩簧完成向戏曲的蜕变。

这种新生的戏曲形式沿着运河传播，在无锡、苏州等地落地生根。20世纪50年代定名锡剧时，常州艺人袁仁仪创作的《珍珠塔》已唱响江南。常州方言特有的阴上声发音，赋予锡剧唱腔独特的糯软质感，正如常州梳篦般细密温润。

二、丝竹声中见匠心

常州锡剧的伴奏堪称江南丝竹的活化石。主胡演奏家周林华曾用三十年时间改良二胡，在琴筒内壁雕刻十二道音槽，使音色如泣如诉。这种常州二胡与琵琶、三弦相和，织就水乡特有的音乐锦缎。

表演艺术大师吴雅童创造的雅童腔，在《双推磨》中展现得淋漓尽致。他借鉴评弹的咬字技巧，将苏小娥的唱段处理得字字珠玑。手帕功、扇子功等程式动作，经常州艺人改良后更显细腻，一方素帕能舞出十八种情态。

三、古调新声续华章

新世纪以来，常州锡剧院首创青春版传承模式。95后演员蒋静怡在《玉蜻蜓》中饰演王志贞，将传统慢板融入现代节奏，让年轻观众耳目一新。文化部门开展的锡剧进校园工程，已在38所中小学建立传习基地。

在环球恐龙城戏剧工坊，全息投影技术重现《红楼夜审》场景，古老戏文与数字艺术碰撞出新火花。每年谷雨时节举办的锡剧文化周，总能看到银发票友与00后戏迷同唱《拔兰花》的动人场景。

夜幕下的青果巷，百年戏台灯火通明。当锡韵雅音再次响起，我们听见的不只是戏曲的传承，更是一个城市对文化血脉的守护。在这吴侬软语浸润的古城里，传统戏曲正以青春的姿态，续写着新的传奇篇章。