乡音难改韵味长——走近曹武戏里的活化石

乡音难改韵味长——走近曹武戏里的活化石

在鄂北的青山绿水间，总飘荡着一种独特的唱腔。老辈人叫它曹武腔，外地人听来像山风掠过竹林，又似清泉叩击青石。这抹流传三百余年的乡音，在曹武镇老戏台斑驳的木梁下生生不息，滋养着代代戏迷的戏曲情怀。

**一、老戏台见证的活态传承**

曹武戏的根，深深扎在田间地头的泥土里。每逢农历三月十八的庙会，镇东头的古戏台总会搭起竹棚。76岁的传承人李长庚师傅说：咱们曹武戏的《打金枝》和别处不同，唐王训女要唱'金簪落地非本意'，这句拖腔要像抽丝剥茧般绵长。说话间，他手指在八仙桌上轻轻叩出板眼，皱纹里都是戏韵。

戏箱里保存着光绪年间的蟒袍，金线虽褪色，针脚仍透着当年绣娘的心血。更珍贵的是几本用毛边纸誊写的工尺谱，泛黄的纸页上还留着前辈艺人用朱笔标注的换气记号。这些细节让曹武戏的唱腔保持着独特的土腥味，既不同于汉剧的华丽，也有别于楚剧的婉转。

**二、五出经典里的百味人生**

《双槐记》里那对苦命鸳鸯，每次唱到槐花落尽人未还时，台下总会响起此起彼伏的抽泣声。这出戏的特别之处在于主角要边唱边剪窗花，当剪刀咔嚓声混着唢呐的悲鸣，把生离死别渲染得淋漓尽致。83岁的陈婆婆说：我嫁到曹武镇那晚，戏班正唱这出，听得我盖头都哭湿了。

而《樵夫遇仙》则透着山野灵气。樵夫与仙子的对唱要用真假嗓转换，模仿山歌的悠扬。最绝的是樵夫的扁担要舞出雪花盖顶的招式，这手绝活如今只剩两位老艺人能完整呈现。戏迷们说，看这出戏就像喝山泉水，清冽里带着回甘。

**三、乡音不改的坚守与突围**

年轻演员王慧在抖音直播《打金枝》选段时，特意保留了原汁原味的方言念白。有网友留言：虽然听不太懂词，但那个韵味挠心。这种古老的声腔正在用新方式寻找知音。镇文化站最近整理出七十二种传统曲牌，准备申报非遗保护。

戏班现在排新戏《高铁通到曹武镇》，把传统的慢三板融入现代节奏。老艺人们起初直摇头，可当二胡拉出高铁飞驰的拟声旋律时，台下年轻人跟着节拍鼓起掌来。这让人想起戏台楹联上的那句话：古调虽自爱，今人亦与弹。

在这个戏台斑驳的古镇里，曹武戏像一棵虬劲的老槐树，春来总会发新芽。当月光洒在青石板上，那些咿呀的唱腔仍在巷弄间流转，带着泥土的芬芳，诉说着永不褪色的人间悲欢。