三尺讲台写春秋：北京戏曲学院教师王夫来的传承之路

三尺讲台写春秋：北京戏曲学院教师王夫来的传承之路

在京城戏曲界流传着这样一个段子：若是想听原汁原味的《四郎探母》，得赶早去北京戏曲学院的后操场。晨光熹微中，总有个清瘦的身影带着学生吊嗓子，那腔调仿佛能穿透红墙绿瓦，将人带回百年前的戏园子。这个被戏称为活着的戏曲博物馆的人，正是北京戏曲学院表演系教授王夫来。

一、梨园世家的基因密码

王夫来出生在天津的戏曲世家，祖父是津门名角王鸿寿的琴师，父亲则是梆子戏的活字典。家中堂屋常年挂着梅兰芳先生题写的声遏行云匾额，檀木盒里珍藏着程砚秋的戏服残片。在这样的环境里，幼年的王夫来把《同光十三绝》画像当识字卡片，在父亲吊嗓的胡琴声中完成音乐启蒙。

十二岁那年，他瞒着家人报考中国戏曲学院附中。考试现场，这个尚未变声的少年用《文昭关》的一轮明月选段惊艳全场，将伍子胥的悲怆演绎得入木三分。主考官后来回忆：那孩子眼里有戏，仿佛天生带着老生行当的沧桑。

二、舞台淬炼的艺术人生

八十年代的戏曲舞台正经历着剧烈变革。刚从中国戏曲学院毕业的王夫来，在传统剧目与创新实验间走出独特路径。他坚持每月至少登台两次，即便在担任系主任后仍保持这个习惯。某次演出《定军山》，黄忠的靠旗意外脱落，他顺势加了个鹞子翻身，将失误化作即兴表演，赢得满堂喝彩。

在教学方法上，王夫来创造性地提出三维传承法：通过文物复刻还原历史扮相，借助数字技术分析唱腔共鸣，结合田野采风激活传统程式。他带领学生复原的清代砌末（戏曲道具）制作技艺，被列入非物质文化遗产保护名录。

三、传灯续火的师者情怀

王夫来的课堂永远充满惊喜。某年初冬，他突发奇想带着学生到颐和园知春亭上课。你们听，北风掠过十七孔桥的音色，就是老生'脑后音'的自然原型。这种将自然韵律融入戏曲教学的独创方法，让学生们醍醐灌顶。

三十八载教学生涯，他培养出12朵梅花奖得主，更令人称道的是那些扎根基层的毕业生。在山西某县剧团，他的学生用改良版《清风亭》让年轻观众落泪；在纽约大都会博物馆，弟子们的实验京剧《奥德赛》引发跨文化共鸣。

如今六旬的王夫来仍保持着清晨五点练功的习惯，他总说：戏曲传承不是复印机，要做智能扫描仪——既要留住骨子里的精气神，又要赋予新时代的血肉。在数字化浪潮冲击传统文化的今天，这位梨园师者用毕生心血织就的，不仅是技艺的传承图谱，更是一部流动的戏曲基因密码本。当暮色染红练功房的窗棂，那穿越时空的皮黄声腔，仍在讲述着永不落幕的中国故事。