曹晖：在戏台与讲台间起舞的戏曲传灯人

曹晖：在戏台与讲台间起舞的戏曲传灯人

春日的梨园总会飘来几缕清越的戏腔，循声望去，曹晖老师正带着学生练习《贵妃醉酒》的水袖功。绛红色练功服在晨光中翻飞，年逾五旬的她依然保持着戏曲演员特有的挺拔身姿，只是鬓角新添的银丝提醒我们，这位扎根讲台二十载的戏曲教师，正在用另一种方式延续着舞台生命。

一、从名角到师者

1998年豫剧《程婴救孤》的巡演海报上，曹晖扮演的程婴夫人占据着显眼位置。那时她正值艺术巅峰期，水袖功与哭腔并称曹氏双绝。正当戏迷期待她攀登更高艺术巅峰时，她却选择急流勇退，受邀成为某戏曲学院的专职教师。

教学生就像种树，得看着他们慢慢抽枝发芽。曹晖这样解释自己的选择。初执教鞭时，她将舞台经验倾囊相授，却遭遇现代教学理念的碰撞。传统口传心授的方式遭遇年轻学子的求知困惑，这让她开始系统研究戏曲教育理论，在保留传统精髓的同时，摸索出情境式教学法。

二、破茧成蝶的教学革命

走进曹晖的课堂，总能看到意想不到的场景：学生捧着平板电脑比对不同流派的咬字方法，多媒体设备投射着动态身段分解图。传统唱腔训练中，她会让学生先观看老艺术家表演录像，再分组进行微剧场实践。

戏曲不是博物馆里的古董，曹晖常说。她将昆曲的身韵训练改良成适合现代学生的健身操，用新媒体记录学生的成长轨迹。去年她指导的毕业大戏《牡丹亭》，大胆启用全息投影技术呈现游园惊梦的意境，在业内引发热议。

三、薪火相传的梨园新枝

曹晖的手机相册里，珍藏着一张泛黄的照片：二十年前她与首届毕业生的合影。如今照片中的青涩少年，有的已成为院团台柱，有的转型戏曲导演。每逢教师节，她的工作室总会堆满从各地寄来的戏票和录像带。

最让她欣慰的是00后学生带来的惊喜。去年学生自编的戏曲短视频在抖音获赞百万，传统唱腔与现代编曲的碰撞让她看到戏曲传承的新可能。如今她正着手筹建戏曲数字传承实验室，计划用动作捕捉技术保存濒临失传的身段技法。

黄昏时分的练功房里，曹晖轻轻拂去戏服上的灰尘。镜中映出的不仅是位戏曲教师，更是一个时代的摆渡人。当年轻学子在多媒体教室演绎数字化的《长生殿》，当水袖扬起时带起的数据流在空中划出优美弧线，我们分明看见，传统戏曲正在这位传灯人的守护下，绽放出属于这个时代的光华。