曾黎：被演戏耽误的梨园名角？细数她唱过的经典戏曲唱段

曾黎：被演戏耽误的梨园名角？细数她唱过的经典戏曲唱段

她是《聊斋》中惊鸿一瞥的梅三娘，是《星汉灿烂》里端庄持重的阿母，更是戏曲行当里功底深厚的刀马旦。曾黎这个被称作中戏两百年一遇的美人的演员，总在镜头之外藏着令人惊艳的戏曲绝活。当其他明星在综艺里载歌载舞时，她随手甩出的戏曲唱段总能惊艳四座，今天就让我们细数这位被演戏耽误的戏曲名角的梨园高光时刻。

一、梨园根脉：刀马旦出身的跨界者

在湖北沙市的戏曲氛围中长大的曾黎，12岁便考入中国戏曲学院附中，专攻青衣、刀马旦。七年的科班训练，让她练就了扎实的童子功：清晨五点的练功房记录着她压腿的汗水，胭脂水粉里浸润着对每个眼神的雕琢。正是这段经历，让她在《鬓边不是海棠红》中饰演的京剧名伶原小荻格外传神——剧中那段《贵妃醉酒》的水袖功，举手投足间都是二十年的功底。

2021年湖南卫视中秋晚会上，曾黎与张晓龙合作的《武家坡》选段引发热议。她饰演的王宝钏，西皮流水唱腔清亮婉转，台步身段精准到位。有戏迷在弹幕里惊叹：这调门比专业院团的青衣还稳！更令人叫绝的是节目后的即兴清唱，一段《锁麟囊》的春秋亭外选段，让主持人何炅直呼这是隐藏的戏曲王者。

二、破圈时刻：当戏曲腔遇上流行乐

在《乘风破浪的姐姐》第二季中，曾黎将黄梅戏元素融入流行歌曲《燕尾蝶》。副歌部分突然转调的为救李郎离家园惊艳全场，编曲中穿插的堂鼓与京胡音色，让传统戏曲与现代电子乐产生奇妙化学反应。这种创新并非偶然，早在2018年央视戏曲频道《角儿来了》节目中，她就尝试过用戏腔演绎《青花瓷》，将周杰伦的中国风歌曲唱出了别样韵味。

与王珮瑜合作的《四郎探母·坐宫》堪称戏迷心中的神仙舞台。两位不同领域的艺术家在东方卫视《喝彩中华》中同台，曾黎的铁镜公主既有梅派的雍容，又带着荀派的灵动。最妙的是快板对唱部分，她与京剧名家严阵对唱竟不落下风，气口、尺寸拿捏得分毫不差，连王珮瑜都赞叹这是专业级的表演。

三、文化使者：传统戏曲的时尚表达

曾黎的戏腔版《赤伶》在短视频平台创下3000万播放量，戏装造型搭配电子国风的创新形式，让00后观众直呼原来戏曲可以这么潮。她特意在间奏中加入《牡丹亭》念白：不到园林，怎知春色如许，昆曲水磨腔与流行旋律交织，构建出穿越时空的对话。这种创新不是对传统的解构，而是用年轻语态讲述古老故事。

在《经典咏流传》节目中演绎《念奴娇·赤壁怀古》时，曾黎别出心裁地融入汉剧二黄唱腔。苏轼词作的豪迈与戏曲的磅礴相得益彰，编曲中楚剧特有的哦嗬腔衬词，让整首作品既有文人的书卷气，又带着荆楚大地的江湖味道。这种文化混搭，恰恰印证了她在采访中说的：戏曲不是博物馆里的古董，而是流动的、生长的艺术。

从央视戏曲春晚的常客到各大卫视的文化类节目宠儿，曾黎用行动证明：传统戏曲从不是曲高和寡的阳春白雪。当她在《声生不息》舞台上一袭白衣唱起《游园惊梦》，弹幕里飘过的不仅是戏迷的喝彩，更有年轻观众求完整版的呼声。这位游走于影视与戏曲之间的跨界者，正用她的方式让古老艺术绽放新的生命力——毕竟，能穿着牛仔裤教网友甩水袖的戏曲传播者，谁不爱呢？