常香玉：用一腔热血唱响豫剧魂

**常香玉：用一腔热血唱响豫剧魂**

豫剧，这片中原大地上生长的艺术之花，离不开一代代戏曲人的浇灌。而在众多名家之中，常香玉的名字，始终带着一股倔强与炽热，如同她的戏腔一般，穿透岁月，直抵人心。

**一、“戏比天大”的苦孩子**

1923年，河南巩县一个贫寒的张家院里，一个女婴的啼哭声划破寒夜。家人给她取名张妙玲，谁也没想到，这个差点被送人当童养媳的女孩，日后会成为豫剧的代名词。

9岁那年，父亲张福仙咬着牙把女儿推上戏台。旧社会唱戏是“下九流”，族人以“辱没门风”为由，逼她改姓。从此，“常香玉”三个字成了她的盔甲——常，取自恩师常会庆；香玉，取自楚霸王项羽的豪情，也藏着“艺术常青”的期许。

戏班的日子苦如黄连。寒冬腊月里，她裹着单衣在雪地练功，一踢腿就是上百次；嗓子哑了，含块冰继续吊嗓。师父的鞭子抽下来，她咬着牙不吭声：“戏台不认眼泪，只认本事。”

**二、独创“常派”声腔，把戏唱进百姓心里**

常香玉的戏，是“土”里长出来的。她走村串乡，听农人吆喝、妇人哭坟，把市井百态揉进唱腔。《花木兰》里“刘大哥讲话理太偏”的经典唱段，她用河南方言的顿挫感，把巾帼豪情唱得泼辣爽利；《白蛇传·断桥》中一句“杀出了金山寺怒如烈火”，尾音陡然高扬，又戛然而止，把白素贞的悲愤化作一把利剑。

她敢破规矩。传统豫剧重唱轻演，她却把京剧的做派、话剧的台词揉进身段。演《拷红》里的红娘，她眼波流转间尽是机灵劲儿；扮《大祭桩》里的黄桂英，水袖一甩，悲怆如黄河决堤。老百姓说：“常香玉的戏，闭着眼听也够味儿，睁眼看更过瘾！”

**三、抗美援朝捐飞机，戏台连着家国**

1951年，朝鲜战场炮火连天。常香玉把刚满月的女儿背在背上，带着剧团全国巡演。半年里，他们睡草垛、啃干粮，硬是靠着一场场《花木兰》《破洪州》，凑够了15.2亿元旧币（注：约合当时一架米格-15战斗机价格）。

“香玉剧社号”战斗机翱翔蓝天时，梅兰芳写信赞她：“巾帼英雄，当代木兰！”她却说：“俺就是个唱戏的，国家有难，能出多大力就出多大力。”

**四、最后的谢幕与不灭的薪火**

2004年，81岁的常香玉躺在病榻上，电视里正放豫剧《常香玉》。听到自己年轻时的唱段，她突然挣扎着坐起，手指颤抖着打拍子，用气声哼唱。一周后，一代宗师溘然长逝，床头还摆着未写完的《戏比天大》手稿。

如今，郑州的香玉坝上，黄河水依旧奔腾。豫剧团的年轻人仍在传唱：“谁说女子不如男？”那拖腔里的力道，依稀还是当年常香玉的模样——把命刻进戏里，把戏种进人间。

（配图建议：常香玉舞台剧照、捐献飞机历史照片、晚年教学影像）

**后记**

常香玉曾说：“观众是吃饺子的，俺就是擀饺子皮的。皮薄了厚了，人家一尝就知道。”或许正因这份敬畏，她的戏才能跨越时代，至今仍在街头巷尾、田间地头，声声不息。