李秀玉：亳州戏台上那抹不褪色的胭脂红

李秀玉：亳州戏台上那抹不褪色的胭脂红

锣鼓声起，幕布轻扬，一袭水袖甩出半世风华。在亳州老戏楼斑驳的雕花木窗下，七旬老人李秀玉仍保持着每日吊嗓的习惯。这位被誉为亳州戏曲活化石的表演艺术家，用六十载光阴在梆子戏的唱念做打中，将人生淬炼成一曲荡气回肠的华章。

一、梆子声里的豆蔻年华

1958年的亳州戏校招考现场，12岁的李秀玉挤在乌泱泱的人群里。当主考官问及学戏的缘由，这个扎着羊角辫的农家姑娘脱口而出：俺要当花木兰！正是这句稚气未脱的豪言，让她从三百多名考生中脱颖而出。在戏校的晨钟暮鼓里，李秀玉展现出惊人的天赋：清晨五点跟着师父压腿下腰，月上柳梢还在背戏词，硬是把《穆桂英挂帅》的三十八段唱腔啃了下来。

十六岁初登台，李秀玉在《白蛇传》中反串许仙。戏至断桥一折，她一个鹞子翻身接跪步滑行，行云流水的动作让台下观众忘了这是个黄毛丫头。老戏迷张德厚回忆：那身月白长衫往台上一站，活脱脱就是个痴情书生。

二、戏台上的千面人生

李秀玉的戏箱里珍藏着一件缀满补丁的帔衣，这是她饰演《程婴救孤》时特意找老裁缝定制的。程婴背着药箱走街串巷十五年，衣裳怎能光鲜？为了揣摩人物，她曾在亳州老街跟踪卖货郎三天，观察他们佝偻的体态和沧桑的眼神。这出戏连演四十八场，每场都能听见观众席压抑的抽泣声。

在创新剧目《华佗问诊》中，李秀玉将传统梆子腔与亳州民间小调糅合，创造出独具韵味的药都新腔。她设计的那段捻针舞，把中医把脉、施针的动作化为戏曲身段，让省城来的专家连呼神来之笔。

三、传灯者的守望

2010年，李秀玉在亳州三中开设戏曲选修课。面对玩手机的学生，她不恼不愠，只是轻甩水袖唱起《花木兰》选段。当谁说女子不如男的唱词响彻教室，渐渐有学生抬起头，眼神发亮。如今她的学生中，已有三人在省级戏曲赛事中摘金。

在非遗传承基地，李秀玉手把手教孩子们走台步。她会把冰糖糕切成小块奖励进步快的学员，就像当年师父往她嘴里塞薄荷糖润嗓那样。唱戏讲究口传心授，老人常说，我不过是把师父给的糖，再分给孩子们尝尝。

暮色中的亳州老城，戏楼飞檐下的铜铃叮当作响。李秀玉的梆子声穿越时光，在涡河两岸的街巷间流转。那些婉转的唱腔里，藏着药都的草木清香，浸着岁月的陈年酒香，更凝着一代代艺人对戏曲的痴心。当大幕落下，戏服入箱，留在舞台上的，永远是最初那个想当花木兰的姑娘眼底的光。