草台班子的逆袭：亳州戏曲艺术团的破圈密码

草台班子的逆袭：亳州戏曲艺术团的破圈密码

暮色笼罩谯城老街，梆子声穿透青砖灰瓦。老茶客们捧着搪瓷缸，在八仙桌旁眯着眼睛打拍子——这方水土滋养的亳州戏曲艺术团，正用百年古调唱响新时代的传奇。

一、梆子声里的百年坚守

这个扎根皖北的民间剧团，前身是1907年的双和班。老团长李凤鸣至今记得，1978年剧团重组时，18个演员挤在三间漏雨的瓦房里排戏。没有华丽行头，旦角用被面改制水袖，武生拿竹片削成长枪。但每次下乡演出，老乡们仍会抱来新收的棉花铺在土台子上当坐垫。

2010年非遗保护浪潮中，剧团迎来转机。他们挖掘出濒临失传的淮北梆子十三腔，老艺人王桂芳带着肺气肿硬是把七十二板式录成音频资料。正是这份执著，让剧团在2016年登上国家大剧院，粗布戏服惊艳四座。

二、破茧成蝶的现代突围

传统戏曲如何圈粉年轻人？副团长陈晓燕给出答案：让老戏骨玩转新媒体。57岁的花脸演员张建国开通抖音账号，用亳普讲解戏曲知识，一段包公直播断案点击破百万。剧团更将华佗五禽戏融入武打设计，在《华佗悬壶》中展现中医文化，连外国游客都看得入神。

创新不意味颠覆传统。改编自当地传说的《曹操献酒》，保留原汁原味的慢二八板，却用全息投影再现建安风骨。这种旧瓶装新酒的做法，让该剧斩获安徽省五个一工程奖。

三、戏曲江湖的生存智慧

在民营剧团倒闭潮中，亳州戏曲艺术团却实现逆增长。他们独创戏曲+模式：与古井酒厂合作开发戏曲主题酒，为华祖庵设计沉浸式演出，甚至推出少儿戏曲广播体操。财务总监赵敏算过账：文创产品收入已占全年营收35%。

更难得的是人才培养机制。剧团与亳州学院合办戏曲班，学员上午学文化课，下午练功。22岁的武旦刘婷婷刚获小梅花奖，她说：师傅教的不只是唱念做打，更是戏比天大的精神。

站在花戏楼的百年戏台上，现任团长马洪涛抚摸斑驳的雕花栏杆：有人说我们像打不死的蟋蟀，要我说，戏曲本就是在泥土里长出来的艺术。这个从草台班子成长起来的剧团，正用最质朴的方式证明：只要根扎得深，老树也能发新芽。当城市霓虹与乡村星火交织，他们的梆子声，注定会继续在皖北大地上回响。