亳州梨园群芳谱：那些在戏台上绽放的亳州儿女

亳州梨园群芳谱：那些在戏台上绽放的亳州儿女

在涡水与颍河交汇的亳州古城，当铿锵的梆子声穿透晨曦薄雾，总有些身影在时光深处愈发清晰。他们用生命丈量戏台的尺寸，将千回百转的唱腔化作流淌的乡音，在江淮大地上编织着独特的戏曲密码。

一、梆子声里寻根脉

亳州梆子戏的筋骨里刻着中原文化的基因，自清乾隆年间落地生根，逐渐孕育出独特的沙河调。这种融合了河南梆子与皖北民间小调的艺术形式，既有黄河的奔放，又带着淮水的婉转。老艺人们常说：唱戏要唱出土地的味道，在亳州的田间地头，总能听见农人劳作时即兴哼唱的梆子腔。

在这样丰厚的土壤中，一代代艺人破土而出。上世纪三十年代，亳州城隍庙戏楼的木地板被踏得油光发亮，每逢农闲时节，十里八乡的百姓挎着竹篮，踩着露水赶来听戏。那些在晨光暮色中练功的身影，将生命与舞台融为一体。

二、梨园群英传

活周瑜李洪春的传奇至今仍在茶馆里口耳相传。这位生于1900年的武生名家，能在丈二红缨枪上连翻十八个跟头，眼神如电，身段似松。某年庙会突降暴雨，他踩着湿滑的台板连演三场《长坂坡》，银枪过处水花飞溅，竟无半点失误，观者无不称奇。

青衣名角王玉珍的唱腔里藏着涡河的柔波。1954年抗洪抢险时，她带着戏班在堤坝上连唱七天七夜，《穆桂英挂帅》的唱段激得抢险队员热血沸腾。卸妆时才发现，泡烂的戏鞋已和血肉粘在一起。

花脸泰斗陈广仁独创的炸音技法，能将铜锤花脸的浑厚与架子花脸的灵动熔于一炉。1979年恢复古装戏时，他连夜翻出珍藏的蟒袍，在煤油灯下修补戏服的身影，成了弟子们心中永不褪色的画面。

三、戏脉永续的密码

在亳州戏曲博物馆里，陈列着张凤云老人捐赠的百年头面。这位百岁高龄的老艺术家，至今仍能清晰记得师父口传的七十二个身段口诀。每周三下午，总能看到她拄着拐杖指导年轻演员：转身时要想着涡河打旋儿的水纹，眼神要像芍药花慢慢绽开。

青年演员李晓燕的手机里存着三百多段老艺人唱腔录音，她创新的梆子戏+rap表演在短视频平台获得百万点赞。古老艺术与现代媒介的碰撞中，亳州戏曲正在书写新的传奇。非遗传承人赵刚带领团队走遍78个自然村，收集散落民间的戏曲手抄本，那些泛黄的纸页上，斑驳的墨迹正在重新焕发生机。

如今的亳州城乡，每逢节庆依然能听到熟悉的梆子声。老戏楼翻新了灯光音响，新剧场添置了LED屏，但戏魂从未改变。当九十岁的琴师王德厚拉起百年檀板，十七岁的学徒张小雨亮出清越嗓音，这一刻，六百年的戏曲血脉完成了一次温暖的接力。在现代化浪潮中，这些坚守的身影，正为传统文化点亮不灭的星火。